《猎命师传奇首部曲，完结》
“不可诗意的刀老大”之
终于到了高举双手的时候
终于来到了这一天。
二〇〇三年，我开始写《卧底》。
“英雄不卧底，卧底见英雄”，我一直很喜欢这句故事标语。
《卧底》是一个元素很杂的故事，一开始说的是一个衰鬼小孩“圣耀”害死周遭亲朋友好的故事，随着他身边的人通通死光，剧情急转直下，原本在酒吧担任服务生的圣耀意外混入了吸血鬼的地下帮派，又被专门对付吸血鬼的祕警吸收，担任摧毁吸血鬼帮派的卧底。而他穷凶恶极的厄命，就是他覆灭黑帮的武器！
不意外的是，在《卧底》的故事里，最受读者欢迎的角色并不是主角“圣耀”，而是吸血鬼黑帮的二当家，死神“上官无筵”。
透过上官与他的伙伴之间的义气，撑起了《卧底》的故事，整个故事里我最喜欢的桥段是“怪力王”背着上官，一步一步离开大厦的诀别，第二喜欢玉米虫又跑回热虫的旁边一起赴死，当初这两个桥段真是哭死我了。
也因为上官跟他的伙伴太迷人了，《卧底》这个故事忽然有了超展开的能量，为了延续《卧底》这个故事（当时预告了《卧底》2的写作计画），多写一点上官的传奇，我必须找出一个合理的方法去压制圣耀体内的厄命，干掉它，隐藏它，或是交易它，想着想着，慢慢诞生出“猎命师”这个奇幻职业的概念。
约莫在二〇〇四年的夏秋之际，我在板桥又闷又热的小租屋雅房里，写下了《猎命师传奇》第一个字。过了半年，二〇〇五年年初的国际书展我发表了我的乳拓跟《猎命师传奇》第一集。
八年又十个月过去了，不知不觉写了二十集，远超出我的耐性与毅力。
现在，我要开始写期待已久的作者感想了喔喔喔喔喔喔喔喔！
关于《猎命师传奇》，有几件事我想说！
一，关于战斗。
我是从小用漫画、小说跟电影养大自己的孩子。
写作技巧很难真正地去解释风格背后的真正元素，但一般来说我会称自己是用漫画的分镜，再加上电影的节奏感，去进行写作的，反而很少提到我阅读过的小说对我写作技巧有什么影响。
现在简单说，我在文字上所受到小说家的影响里，古龙排第一，甚至可以说是唯一。
古龙才气纵横，极擅长写气势，文字冰冷洗练，人性变化多端而残酷，这样的写法很冲击刚刚开始尝试写作的我，给了我一个“可能性”。但一个人的才气是万万模仿不来的，尤其是古龙等级的才气，当真是独一无二。
幸好我也有我自己版本的天生战斗力。当初在写《卧底》时，我还不大会写战斗的画面，所以用“节奏”去制造对峙的悬疑气氛，再用“分镜”与“对白”慢慢堆叠出角色在战斗时的情绪张力，取代拳来脚往的打斗过程，效果还不错（我很容易自满啦！），掩饰住我的缺点，还创造出了一种特殊的分镜风格。
不过在《猎命师传奇》里，我很认真地面对“如何写打斗”这件事，基本上不逃避，不使用任何的取巧方式去逃避，就是写，硬写，尤其《猎命师》里超能力者非常多，打斗的变化也很多元，超级燃烧我的脑袋。但不硬写就不会进步，这种道理我们大家从小都知道了是吧，所以不管是“虚”的气势写法，还是“实”的拳拳到肉，我希望都能因为我的不逃避而越来越进步。
我认为真正好看的打斗，一定是因为打斗背后的理由，而不是打斗的方式多花俏或超能力多酷炫。打斗一定要放感情，就跟炒菜、遛狗以及做爱一样。
因此这次在我喜欢的打斗环节里，我最喜欢的是乌家兄弟联手干掉一堆父执辈、乌拉拉打宫本武藏打到自己跪地求饶、聂老拔除“雅典娜的祝福”跟偶像宫本武藏好好打上一场、陈木生跟牙丸伤心的最后对决、白无跟白圆与阿不思摒弃成见的联手。当然了，我最爱的战斗画面，当然是乌家兄弟联手痛扁义经的桥段，我真的是边写边哭又边笑啊！
二，关于时空跳跃的外传式写法。
我刚刚开始写《猎命师传奇》不久后，我迷上了漫画《20世纪少年》，作者是浦泽直树，这套漫画的时空跳来跳去，一下子小时候，一下子长大，一下子这个角色的过去，一下子那个角色的未来，不仅不错乱，还有一种“这个作者太厉害了！他完全想好了这个故事才开始画的啊！”的佩服感。
所以我也决定，为了展现出“是的！我也通通都想好了整个故事！”的气魄，《猎命师》的写法一定不能太线性，也就是不能从第一个时间点一直往前写，一路写到最后的时间点，一定要进行跳跃性地说故事，而这个跳跃性的说故事法，绝对不能只是“角色的回忆篇”的单调形式。
于是我做了大家都很熟悉的决定，我将一本书分成两大部分，前四分之一的部分我拿来写外传，后四分之三才拿来进行线性的故事轴（有时也不那么线性啦，比如乌拉拉跟乌霆歼小时候的故事）。当然了如果加上智障又低级的作者序，那么一本书可以分成三个部分。
这或许是我最自豪的地方吧，我真的是一开始就想好的大部分的梗，想好了结局，才开始进行整个故事的布局，如此我才能够尽情地在“外传”中放肆地说着许多角色的前陈往事，以及未来的发展，而不至于紊乱了主要故事的节奏。
“不可诗意的刀老大”之
终于到了高举双手的时候
终于来到了这一天。
二〇〇三年，我开始写《卧底》。
“英雄不卧底，卧底见英雄”，我一直很喜欢这句故事标语。
《卧底》是一个元素很杂的故事，一开始说的是一个衰鬼小孩“圣耀”害死周遭亲朋友好的故事，随着他身边的人通通死光，剧情急转直下，原本在酒吧担任服务生的圣耀意外混入了吸血鬼的地下帮派，又被专门对付吸血鬼的祕警吸收，担任摧毁吸血鬼帮派的卧底。而他穷凶恶极的厄命，就是他覆灭黑帮的武器！
不意外的是，在《卧底》的故事里，最受读者欢迎的角色并不是主角“圣耀”，而是吸血鬼黑帮的二当家，死神“上官无筵”。
透过上官与他的伙伴之间的义气，撑起了《卧底》的故事，整个故事里我最喜欢的桥段是“怪力王”背着上官，一步一步离开大厦的诀别，第二喜欢玉米虫又跑回热虫的旁边一起赴死，当初这两个桥段真是哭死我了。
也因为上官跟他的伙伴太迷人了，《卧底》这个故事忽然有了超展开的能量，为了延续《卧底》这个故事（当时预告了《卧底》2的写作计画），多写一点上官的传奇，我必须找出一个合理的方法去压制圣耀体内的厄命，干掉它，隐藏它，或是交易它，想着想着，慢慢诞生出“猎命师”这个奇幻职业的概念。
约莫在二〇〇四年的夏秋之际，我在板桥又闷又热的小租屋雅房里，写下了《猎命师传奇》第一个字。过了半年，二〇〇五年年初的国际书展我发表了我的乳拓跟《猎命师传奇》第一集。
八年又十个月过去了，不知不觉写了二十集，远超出我的耐性与毅力。
现在，我要开始写期待已久的作者感想了喔喔喔喔喔喔喔喔！
关于《猎命师传奇》，有几件事我想说！
一，关于战斗。
我是从小用漫画、小说跟电影养大自己的孩子。
写作技巧很难真正地去解释风格背后的真正元素，但一般来说我会称自己是用漫画的分镜，再加上电影的节奏感，去进行写作的，反而很少提到我阅读过的小说对我写作技巧有什么影响。
现在简单说，我在文字上所受到小说家的影响里，古龙排第一，甚至可以说是唯一。
古龙才气纵横，极擅长写气势，文字冰冷洗练，人性变化多端而残酷，这样的写法很冲击刚刚开始尝试写作的我，给了我一个“可能性”。但一个人的才气是万万模仿不来的，尤其是古龙等级的才气，当真是独一无二。
幸好我也有我自己版本的天生战斗力。当初在写《卧底》时，我还不大会写战斗的画面，所以用“节奏”去制造对峙的悬疑气氛，再用“分镜”与“对白”慢慢堆叠出角色在战斗时的情绪张力，取代拳来脚往的打斗过程，效果还不错（我很容易自满啦！），掩饰住我的缺点，还创造出了一种特殊的分镜风格。
不过在《猎命师传奇》里，我很认真地面对“如何写打斗”这件事，基本上不逃避，不使用任何的取巧方式去逃避，就是写，硬写，尤其《猎命师》里超能力者非常多，打斗的变化也很多元，超级燃烧我的脑袋。但不硬写就不会进步，这种道理我们大家从小都知道了是吧，所以不管是“虚”的气势写法，还是“实”的拳拳到肉，我希望都能因为我的不逃避而越来越进步。
我认为真正好看的打斗，一定是因为打斗背后的理由，而不是打斗的方式多花俏或超能力多酷炫。打斗一定要放感情，就跟炒菜、遛狗以及做爱一样。
因此这次在我喜欢的打斗环节里，我最喜欢的是乌家兄弟联手干掉一堆父执辈、乌拉拉打宫本武藏打到自己跪地求饶、聂老拔除“雅典娜的祝福”跟偶像宫本武藏好好打上一场、陈木生跟牙丸伤心的最后对决、白无跟白圆与阿不思摒弃成见的联手。当然了，我最爱的战斗画面，当然是乌家兄弟联手痛扁义经的桥段，我真的是边写边哭又边笑啊！
二，关于时空跳跃的外传式写法。
我刚刚开始写《猎命师传奇》不久后，我迷上了漫画《20世纪少年》，作者是浦泽直树，这套漫画的时空跳来跳去，一下子小时候，一下子长大，一下子这个角色的过去，一下子那个角色的未来，不仅不错乱，还有一种“这个作者太厉害了！他完全想好了这个故事才开始画的啊！”的佩服感。
所以我也决定，为了展现出“是的！我也通通都想好了整个故事！”的气魄，《猎命师》的写法一定不能太线性，也就是不能从第一个时间点一直往前写，一路写到最后的时间点，一定要进行跳跃性地说故事，而这个跳跃性的说故事法，绝对不能只是“角色的回忆篇”的单调形式。
于是我做了大家都很熟悉的决定，我将一本书分成两大部分，前四分之一的部分我拿来写外传，后四分之三才拿来进行线性的故事轴（有时也不那么线性啦，比如乌拉拉跟乌霆歼小时候的故事）。当然了如果加上智障又低级的作者序，那么一本书可以分成三个部分。
这或许是我最自豪的地方吧，我真的是一开始就想好的大部分的梗，想好了结局，才开始进行整个故事的布局，如此我才能够尽情地在“外传”中放肆地说着许多角色的前陈往事，以及未来的发展，而不至于紊乱了主要故事的节奏。